Chang Hyun Lee
b.1997, Séoul, Corée du Sud
Vit et travaille à Séoul, Corée du Sud
La pratique de Chang Hyun Lee suit la manière dont les corps sont mesurés, divisés et refabriqués au sein de systèmes de patronage, d’artisanat et d’exposition. Les œuvres du corps commencent par le moulage du torse ou de l’épaule, puis par la construction de coques en papier mâché à partir de papier patron broyé et d’épreuves mises au rebut. Ouvertes puis rejointes, ces formes creuses conservent coutures, marques de pression et grain du papier. La méthode opère un renversement : si l’industrie tend à aplatir le corps en patrons, Lee pulvérise d’abord ce langage, puis retrouve le corps comme enveloppe sensible.
Jupon
2022
Papier-mâché assemblage
50 x 110 x 15 cm
Les silhouettes rappellent souvent la sculpture grecque au moment qui précède l’action — tenues, partielles, orientées davantage par le souffle et la posture que par l’anatomie —, ce qui associe la récupération au formel plutôt qu’au pathos.
Untitled (Main 11)
2025 Paper maché with dressmaking patterns, scissors
12 x 9 x 26 cm
Dans les pièces Main, des mains reconstruites en papier patron recyclé fonctionnent comme un archive matérielle des gestes répétés, couper et coudre, où la surface oscille entre forme et trace. Un troisième volet — cyanotypes et broderies développés à partir de collections muséales — réanime des panneaux de chinoiseries et d’autres images décoratives, afin de montrer comment l’ornement a historiquement esthétisé la violence. À travers ces lignes, Lee traite la sculpture comme un langage du contact : papier, tissu et plâtre retiennent la mémoire du toucher, tandis que les œuvres interrogent la manière dont le faire peut rendre à un corps, fragmenté par les systèmes, une présence lisible quoique incomplète.